I dag vil vi tale om Homofoni, et emne, der har skabt interesse og kontroverser gennem tiden. Homofoni er en sag, der har været talt om på forskellige områder, og som har skabt modstridende meninger. Gennem historien har Homofoni været genstand for undersøgelse, debat og analyse, da dets relevans og virkning er ubestridelig. I denne artikel vil vi udforske forskellige aspekter relateret til Homofoni, fra dens oprindelse til dens indflydelse i dag. Derudover vil vi søge at forstå vigtigheden af Homofoni og hvordan det har markeret et før og efter i forskellige sammenhænge. Uden tvivl er Homofoni et emne, der ikke efterlader nogen ligeglade, og som vil fortsætte med at skabe interesse i fremtiden.
Betegnelsen Homofoni bruges om flerstemmig musik, som er "lodret" tænkt, altså hvor de enkelte stemmers individuelle melodier er underordnet i forhold til de harmonier, der opstår, når stemmerne smelter sammen. Den "vandret" tænkte modpol, hvor det melodiske er vigtigere end det harmoniske, kaldes polyfoni.
Den almindeligste form for homofoni opstår, når en stemme (oftest den højeste, fx sopran eller første violin) spiller/synger en melodi, mens alle andre stemmer spiller/synger akkorder, der passer til melodien. Normalt kræves, at stemmerne overholder visse regler for stemmeføring (et element lånt fra polyfoni), men de enkelte stemmer må ikke blive så selvstændige, at de tager opmærksomheden fra melodien.
I musikundervisningen bruges koralharmonisering som øvelse i lodret/harmonisk tænkning.