Femme au Chapeau



Al den viden, som mennesket har opsamlet gennem århundreder om Femme au Chapeau , er nu tilgængelig på internettet, og vi har samlet og arrangeret den for dig på den mest tilgængelige måde. Vi ønsker, at du hurtigt og effektivt kan få adgang til alt det om Femme au Chapeau , som du ønsker at vide, at din oplevelse er behagelig, og at du føler, at du virkelig har fundet de oplysninger om Femme au Chapeau , som du søgte.

For at nå vores mål har vi gjort en indsats for ikke kun at få de mest opdaterede, forståelige og sandfærdige oplysninger om Femme au Chapeau , men vi har også sørget for, at sidens design, læsbarhed, indlæsningshastighed og brugervenlighed er så behagelige som muligt, så du kan fokusere på det væsentlige, nemlig at kende alle de data og oplysninger, der er tilgængelige om Femme au Chapeau , uden at skulle bekymre dig om andet, det har vi allerede taget hånd om for dig. Vi håber, at vi har nået vores mål, og at du har fundet de oplysninger, du ønskede om Femme au Chapeau . Så vi byder dig velkommen og opfordrer dig til at fortsætte med at nyde oplevelsen af at bruge scientiada.comZ.

Femme au Chapeau
Engelsk: Kvinde med hat
Jean Metzinger, c.1906, Femme au Chapeau (kvinde med hat), olie på lærred, 44,8 x 36,8 cm, Korban Art Foundation..jpg
Kunstner Jean Metzinger
År c. 1906
Medium Olie på lærred
Dimensioner 44,8 cm × 36,8 cm (17,6 tommer × 14,5 tommer)
Beliggenhed Korban Art Foundation

Femme au Chapeau eller Woman with a Hat er et oliemaleri skabt omkring 1906 af den franske kunstner og teoretiker Jean Metzinger (18831956). Arbejdet udføres i en meget personlig divisionistisk stil med en markant Proto-kubistisk komponent i højden af Fauvisme . Femme au Chapeau viser et udtryk for Metzingers efterfølgende interesse for facettering af form forbundet med kubisme . Maleriet indgår nu i samlingen af Korban Art Foundation.

Beskrivelse

Femme au Chapeau er et oliemaleri på lærred med målene 44,8 x 36,8 cm (17 5/8 x 14½ in.), Signeret J.Metzinger (nederst til højre). Værket - udført i en stil, der er konsistent med andre værker af Metzinger skabt mellem 1905 og 1907, såsom To nøgenbilleder i et eksotisk landskab - er et portræt af elegante kvinder, der selvsikkert kigger direkte på tilskuerne og iført en moderigtig bredkant hat med en stor grønblå sløjfe bundet i en simpel knude.

Metzingers brug af farve i Femme au Chapeau er meget nært beslægtet med kunstnerens værker direkte i hans følge kendt som Fauves ; kvasi-rene greens, blues og violer, sidestillet i grupper langt fra tilfældigt. Imidlertid indeholder kompositionen en række geometriiserede former, herunder de faktiske penselstrøg, der adskiller dette arbejde fra Fauves.

Mens sidens ansigt behandles med naturlige farver, ser resten af lærredet ud med mere kunstige nuancer, toner, nuancer og nuancer. I modsætning til andre Fauve-værker fra samme periode af Henri Matisse , André Derain , Maurice de Vlaminck eller Kees van Dongen , er Metzingers komposition stærkt cézannisk . Det lodrette format og baggrundsstrukturen skaber en udfladning af det rumlige perspektiv, der minder om Cézannes 'multiple synspunkter', hans søgen efter orden, disciplin og varighed. Dog er penselstrøgene og det generelle udseende slet ikke Cézannian eller Fauve i naturen.

Mosaiklignende 'terninger'

Kunstkritikeren Louis Chassevent, der skrev om Salon des Indépendants fra 1906, brugte ordet "terning" med henvisning til Jean Metzinger og Robert Delaunay , to og et halvt år før Louis Vauxcelles ville gøre lignende referencer for at døbe de proto-kubistiske eller kubistiske værker. Pablo Picasso eller Georges Braque . At anerkende forskellen mellem Metzinger og hans samtidige Louis Chassevent skrev i 1906:

"M. Metzinger er en mosaikiker som M. Signac, men han bringer mere præcision til skæringen af sine farvekuber, som ser ud til at være lavet mekanisk." (Robert Herbert, 1968, Neo-Impressionisme, The Solomon R. Guggenheim Foundation, New York)

Det følgende år delte Metzinger og Delaunay en udstilling i Berthe Weills galleri (1907). De blev udpeget af Louis Vauxcelles som divisionister, der brugte store, mosaiklignende 'terninger' til at konstruere små, men meget symbolske kompositioner.

Halvanden år senere, november 1908, kaldte Vauxcelles i sin korte gennemgang af Georges Braques udstilling på Kahnweilers galleri Braque for en dristig mand, der foragter form, "reducerer alt, steder og figurer og huse til geometriske skemaer, til terninger.

Metzinger's arbejde vist med et maleri af Henri Matisse
Jean Metzinger , c.1906, Femme au Chapeau (kvinde med hat) , olie på lærred, 44,8 x 36,8 cm, Korban Art Foundation

Størrelsesforholdet vist her afspejler muligvis ikke faktiske dimensioner
Henri Matisse , 1905, Kvinde med hat (Femme au chapeau) , olie på lærred, 80,6 x 59,7 cm), San Francisco Museum of Modern Art

Historie

I 1905 eksperimenterede Matisse, Metzinger og Delaunay med divisionismens teknik og uddybede de neo-impressionistiske principper for Georges Seurat , Henri-Edmond Cross og Paul Signac . I stedet for at bruge små pointillist-pletter af ren farve begyndte de at anvende større penselstrøg med blandet farve og dannede mønstre, der lignede byzantinske mosaikker . Signac og Cross udviklede sig på samme måde og arbejdede i tæt kontakt med Matisse i Saint-Tropez sommeren 1904. I Collioure det følgende år malede Matisse sine første fauve-værker sammen med Derain.

I Femme au Chapeau skubbede Metzinger sin divisionistiske stil yderligere. Størrelsen på hans terninger og lysstyrken på hans farve stiger uden dog at have en tendens til et rent Fauve-udseende. I modsætning hertil fremhæver Fauves, Metzinger's interesse matematik og geometri hans parring med en følelse af orden, symmetri og den strukturerede facettering. Disse karakteristika i Femme au Chapeau adskiller sig fra Matisses version af emnet. Metzinger understreger grænserne for farvede områder på en måde, der ikke er forskellig fra den syntetiske stil af Paul Sérusier eller Paul Gauguin , struktureret i forskellige planer som facetter af krystaller: noget der ville præsentere sig i kunstnerens efterfølgende fase forbundet med kubisme.

Metzinger forklarede sine ideer til den amerikanske forfatter Gelett Burgess omkring 1908-09:

"I stedet for at kopiere naturen ... skaber vi et eget miljø, hvor vores stemning kan arbejde sig ud gennem en sammenstilling af farver. Det er svært at forklare det, men det kan måske illustreres analogt med litteratur og musik ... Musik forsøger ikke at efterligne naturens lyde, men det fortolker og legemliggør følelser, der er vækket af naturen gennem en egen konvention, på en måde der er æstetisk tiltalende. På en sådan måde konstruerer vi vores antydning fra naturen dekorativt tiltalende harmonier og farvesymfonier, der udtrykker vores stemning "(citeret i G. Burgess," Vilde mænd i Paris, " Architectural Record , maj 1910, s. 413).

Christies skriver om Metzinger's Femme au chapeau i deres Lot Notes:

"Den fast tegnede konstruktion af Metzinger's billedmæssige design overlejrer hårdhed og soliditet på alle dele af kunstnerens emne og også baggrunden i Femme au chapeau . Dette er en tilsigtet effekt, som Metzinger kontrasterer ved at gengive disse former i en divisionistisk teknik, som blødgør og forfiner billedets samlede indflydelse. Metzinger sagde: "Jeg beder om delt børstearbejde ikke den objektive gengivelse af lys, men irridescenser og visse aspekter af farve, der stadig er fremmed for maleriet. Jeg laver en slags kromatisk versifikation, og til stavelser bruger jeg streger, der med variabel kvalitet ikke kan variere i dimension uden at ændre rytmen i en billedfraseologi, der er bestemt til at oversætte de forskellige følelser, der vækkes af naturen "(citeret i R. Herbert, Neo-impressionisme, exh. Kat., The Solomon R. Guggenheim Museum, New York, 1968, s. 221).

Efter sin ungdommelige strejf i divisionisme vendte Metzinger sig kort til en robust, Gauguinesque måde at gengive figuren ved hjælp af stærke konturer og flade farveområder. Derefter blev han i 1910 involveret i den tidlige udvikling af kubismen, en beslutning, der formede hans modne stil. Burgess skjulte i sin artikel ikke en præference for Metzinger's malerier fra 1907-1909: "Metzinger gjorde en gang smukke mosaikker af rent pigment, hver lille firkant pigment rører ikke helt ved den næste, så en effekt af levende lys skal resultere. Han malede udsøgte kompositioner af sky og klint og hav; han malede kvinder og gjorde dem retfærdige "(op. cit.).

Herkomst

  • Galerie Zak, Paris.
  • Frank Perls Gallery, Bevery Hills.
  • Erhvervet af ovenstående af Mr. og Mrs. Sidney F. Brody, 20. september 1955.
  • Salg: Christie's, New York, Rockefeller Plaza, 4. maj 2010, parti 27. Anslå $ 800.000 - $ 1.200.000. Solgt $ 1.650.500

Relaterede værker

Referencer

eksterne links

Opiniones de nuestros usuarios

Inger Wagner

Artiklen om Femme au Chapeau er omfattende og velforklaret. Jeg ville ikke fjerne eller tilføje et komma., Artiklen om Femme au Chapeau er komplet og velforklaret

Susan Hermansen

Dette indlæg om Femme au Chapeau har givet mig et væddemål, hvad mindre end en god score., Korrekt

Klaus Sand

Jeg blev slået af denne artikel om Femme au Chapeau , det er sjovt, hvor velafmålte ordene er, det er ligesom... elegant., Endelig en artikel om Femme au Chapeau